插画设计的作品要求是用平面设计的完成插画类型的色彩、黑白的内容的展现。插画作品集一般要求含有三个或三个系列以上的作品。插画设计还需要学生具备很好的绘画和形象化描述能力。那么，插画专业作品集如何准备呢?下面让我们看一下详情吧!

一.前期调研

1.确立目标院校：在决定出国留学深造之后，首先需要做的是明确目的地，即目标院校。因为不同院校的教学风格迥异，侧重各有不同，选择何处深造往往也会影响着之后的插画风格和职业走向，这也是为何这一步在整个作品集准备甚至插画生涯中极为重要。

2.明确专业方向：专业方向，即是创作及之后工作的方向。在决定目标院校之后，就需要结合自身目前的专业水平和优劣势以及喜好，决定自己的专业方向。虽然艺术家通常在一生的创作生涯中会不断随着经历转变创作方向和内容侧重，如毕加索的不同时期，但也应明确在目前这一时期自己的方向。这样既可以保证自己在创作一系列作品时保持一定的连续性，也能在整个作品集中不同项目之间显示出统一性。

3.制定时间规划：艺术创作虽听起来和工厂中的机械化生产有云泥之别，但是留学作品集的准备过程和工业生产线却有异曲同工之处，即对交货日期(作品集上传截止日期)的争分夺秒。不同于个人的系列创作，在准备作品集时通常时间有限，这即要求学生在准备时定要有所侧重，扬长避短，在保证某一个项目或作品的高质量同时，也要在保证质量的情况下完成作品集的其他部分，在规划作品集时间表的同时，也要根据自身的具体能力，量力而行。

二.作品集制作流程

1.整理现有作品：在正式着手绘制具体项目之前，应根据目标学校的需求偏好和之前的插画作品进行考量，从而明确了解自身的长短优缺，以及理应着重创作的系列或作品。

2.规划创作项目：在整理完现有作品之后，即可更具自身的需求和缺失来具体计划新的创作项目，此时的规划具体包括但不限于：风格，媒介，数量，时间等。

3.找寻灵感：灵感这一概念看似玄妙抽象，实则有迹可循。艺术创作中的灵感来源无非两个渠道：现实生活和艺术作品。作为一个艺术家，观察，记录，思考日常生活是不可或缺的能力，艺术毕竟来源于生活。除此之外，大量接触其他艺术作品也能使之与自身头脑中的想法碰撞，从而产生新的想法，且不必局限于艺术作品的形式，甚至于其他学科的知识和理论，如埃舍尔的莫比乌斯环和矛盾空间系列，就源于几何学中的一些理想概念。

4.确定系列：在积累的一些灵感和想法之后，理应进行汇总。毕竟留学作品集准备时间有限，还是应该结合申请目标和自身能力来筛选项目，在创作时间和预期效果之间找到一个平衡点，选取最适合学生自身当前情况和需求的项目进行创作。

5.收集素材：在确定一个插画项目之后，收集素材通常不开避免，这不仅仅是为接下来的创作寻找和整理参考图片，在搜索素材的同时，检索到的照片和其他艺术作品往往也能丰富自身想法中的一些细节，甚至某些同类艺术作品也可能给人以茅塞顿开之感。

6.确定风格：之所以把确定风格置于准备素材和参考项目之后，是因为作为一个合格的插画艺术家，理应根据每一个项目的具体内容和诉求来灵活调整甚至转变自身的风格。每个艺术家的风格都不是一生不变的。在提交留学作品集时展现出不同风格既可以显示自身风格的多样性，也向校方暗示了潜在的可塑性。

7.绘制草稿/确定构图：这两步骤看似基础之极，然而却对一幅作品的最终效果有着决定性影响。在创作一幅作品之后，大部分的脑力工作其实都在前期，如草稿和细化草稿的过程中，基本决定了整个作品的构图和基调以及重点，纵使之后的上色和后期整理可以修改画面基调和细节，但是若在此时想大规模修改画面的构图和基调，这几近于重现创作，由此可见草图之重要性。

8.细化草稿/绘制细节：这两个步骤都是基于草稿，比之于之前的步骤，这两步更关注于细节的加深。相比于前期准备，这两个步骤更多在于操作，因为风格和着重点在此时应该已经确定，遂不需要对已有的草稿框架过多修改。

9.上色：在决定创作系列项目时，基本就要确定是否上色，以及具体的色彩基调。在某些系列作品中，颜色占有举足轻重的地位，甚至可以说决定了画面最终效果也不为过。所以关于这一步骤就要结合项目的情况具体分析。

10.画面后期整理：调整主次关系，丰富或者减少细节。这是不可或缺的一个环节，虽然看似工作量不大，但是却决定了画面的最终效果。

三.后期整理

1.排版：根据项目的具体内容进行排版和相应的平面设计，这不仅从侧面显示了学生本身的平面设计能力，也是审美的侧面体现。

2.制作个人网站：个人网站相比于PDF格式作品集，具有更广泛的实用性，在提供更多内容的同时，也显示出了更强的专业性。

3.作品打包输出：这一环节主要针对一些需要把作品以特殊形式上传至特殊位置的学校，具体情况要根据不同学校的要求而定。

上述就是关于插画专业作品集如何准备的介绍，希望对你有帮助。