我的作品集要包含什么?应该如何展示我的作品集?我该如何做才能收获dream school的offer呢?每个计划出国学习艺术专业的同学都曾有过，或者正在为这些问题而感到困惑。今天小编收集了来自世界各地艺术与设计招生工作人员的提示，帮助同学们了解整个申请过程。

什么是作品集呢?除了满足学术要求外，艺术与设计类学院通常还需要学生提供艺术作品集作为申请流程的一部分，通常学生还可以通过个人陈述和学校的面试对自己的作品集进行更多介绍。所以，作品集是什么呢?

伦敦艺术大学对作品集给出以下定义：

A portfolio is a collection of your work, which shows how your skills and ideas have developed over a period of time. It demonstrates your creativity, personality, abilities and commitment, and helps us to evaluate your potential.

作品集是你的作品的集合，显示了一段时间内你的技能和想法是如何发展的。它展示了您的创造力，个性，能力和承诺，并帮助我们评估你的潜力。

准备作品集不容小视。顶尖艺术学校通常只接受很小比例的申请者。了解如何产生出色的作品集至关重要。尽管无法定义如何准备适合各种情况下申请的作品集，但希望可以通过本文帮助同学们了解如何准备完善的作品集。

如何准备一份作品集呢?(长文预警!)

01. 仔细研究并记录你感兴趣的专业的艺术作品集要求

在选校时，建议同学们申请多所符合自己意向专业的学校，为自己的申请提供多重保障。申请大学并没有录取是不丢人的(许多非常成功的人没有被他们的首选大学录取);但由于你没有申请足够的学校而无处可去，这是很容易避免的情况!

将自己期望申请的艺术院校列出来，并找到相应的录取标准。所有大学和学院的艺术作品集要求都不同。提前认真记录确切的入学要求，截止日期等。打印出这些内容，突出显示关键信息并随时保存，以便自己可以在整个准备过程中可以随时查看。

请仔细记录以下内容：

开放日时间(Open Day Time)

申请截止日期和作品集提交截至日期

提交作品集的尺寸和形式

完整的作品、或者半成品的作品都可以体现在作品集中(有些学校只要求成品，特别是在美国;另一些学校也喜欢看到作品准备的过程，同学们需根据自己的意向学校要求准备)。

确定意向院校对作品集要求的形式，比如电子版、原版还是纸质版。根据专业不同，确定是否院校对作品集有特殊要求(动画/运动图像/视频/交互式网站设计等)。

标签和展示要求。 许多艺术学校都有严格的作品集展示要求，以某些格式标记或标识作品，例如有关标题，日期和材料的详细信息。电子版作品集提交可以使用在线工具，例如SlideRoom。

查看对国际生是否有特殊要求

确认是否需要提供补充材料，例如个人陈述或书面论文。 艺术学校通常也需要学生提供学生材料，可能会与提交作品集的截止时间不同。也可能需要学生提供推荐信或补充报告(仅在特别要求的情况下才包括在内)。

确认关于绘制/包含内容的要求。许多艺术和设计学校都让申请人自由选择要包括在其作品集中的内容。除非有特别的说明，例如需要学生提供的作品集需要包含视觉艺术品。

02. 查看往届学生艺术作品集案例，以直观了解意向院校对作品集的期许。

通过查看真实的作品集案例并获得灵感是准备作品集的最佳方法之一。可以通过线上或线下的方式了解往届艺术院校作品集的优秀案例。

以下是学生Grace Camille Lee的作品集展示

这些是Grace作品集中的一些部分。这些作品大多数是个人艺术品，以及他在读预科时的一些作品。Grace获得了Kingston，Brighton和Goldsmiths等艺术学校的offer。

03. 参加开放日( Open Days)

参加开放日是了解一所艺术学校是否适合你的机会。参加开放日，你可以了解更多关于录取流程以及学校对申请书的要求，以及有机会和在读学生交流真实的校园生活。

04. 规划你的作品集，通过作品集证明你的艺术相关技能和经验，创造力和对艺术的热情。

很多同学都想知道：“我应该在作品集中包括什么?”答案是：包括一系列最近的视觉作品(在过去一两年内完成)，这些作品可以最好地传达你的艺术技能和经验 ，创意和热情。

1) 重视observational drawing

大多数艺术和设计课程都要求申请人具备一定水平的观察绘图技能。这不仅对美术专业至关重要，而且对建筑和时装设计等许多其他专业也至关重要。

通过这项技能，你将

向学校证明你能够熟练地记录形状，比例，色调，透视图，表面质量，细节，空间和形式。

以个人感兴趣的方式绘画，而不是以机械方式绘画。传达一种强烈的真实感，但同时也要抓住主体的本质，而不是捕捉场景的精确，僵化的副本。它可以帮助你思考绘图背后的想法和含义–选择对你而言具有意义或相关性的主题，而不仅仅是选择任何随机的绘图对象。

2)探索一系列主题–创作相关的一系列有趣事物的艺术品

如果你想知道应该画些什么：可能性是无限的。你可以画任何有趣的日常物品，并专注于相关你的意向专业。避免使用常见或陈词滥调的方法，并包含一系列不同的有趣对象和场景，而不要完全复制另一位艺术家的作品。

3) 使用多种媒介，样式，艺术形式和技巧

你的艺术作品集应显示出各种各样的技能和视觉体验。证明你能够使用和尝试各种样式，媒介和技术，并且可以熟练，适当和有意地控制，应用和操纵这些媒介。

4)包含各种变化，均衡的构图–展现‘eye for aesthetics’

所有作品-都应证明你了解如何很好地构图，并以令人愉悦的方式排列视觉元素，例如线条，形状，色调，纹理，颜色，形式和颜色。

5)如果允许，请展示你的创作过程

一些艺术学校，尤其是在美国，要求作品集中的作品都是完整的。不过其他国家，比如英国和新西兰会希望看到作品的创作过程。

6)交流创意：原创

请记住，艺术技能必须伴随着创造力，原创思想和某种形式的视觉好奇心。艺术学校不以“复印机”为荣，而应以创造令人兴奋的，出乎意料的视觉效果为目标。

7)传达你对艺术的热情和激情

8)让你的作品集适合你所申请的专业

不同艺术与设计领域的作品集有相通性，但不要用同一份作品集申请不专业。明智的做法是修改作品集，使其适合您所申请的学位。但是，您可以对提交的内容进行略微调整，而不是为每个专业或专业创建完全不同的图像集，以使其展现出您所申请领域的相关优势和兴趣。

05. 花时间创作和改进你的作品集

计划好在作品集中展示的内容后，应该留出一段时间来制作。准备作品集将需要大量的工作，需要几个月才能从头开始完成作品集(请记住，理想的做法是创作比需要的作品更多的作品，以便你可以仔细地进行编辑和删除较弱的部分)。

06. 筛选和检查你的作品

完成大量作品后，需要对自己的作品进行复盘，检查和改进。不要拖到最后一刻才进行检查，避免没有足够的时间改进你的作品集。

07. 整理，拍摄和展示您的艺术作品集. 筛选和检查你的作品

如何展示你的作品集非常重要。你的作品集排版对你申请学校也有一定影响。良好的布局有助于传达对构图的关注，表示你对上大学的承诺和愿望：给人留下积极而令人难忘的印象。