马里兰艺术学是美国一所顶尖艺术院校，历史悠久，深得不少艺术生的青睐。但是有不少同学对于该校的专业并不是很了解，下面让我们看一下马里兰艺术学院优势专业有哪些，希望对你有帮助。

一、院校介绍

马里兰艺术学院(Maryland Institute College of Art 简称MICA)是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术学院。属于AICAD(独立艺术与设计学院协会)会员。同时也隶属National Association of Schools of Art and Design (国家艺术设计大学联盟)。位于美国东岸马里兰州最大城市巴尔的摩(Baltimore)。

该院的本科生和研究生的课程一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而有利于艺术与设计的发展。所有专业反映了学院的理念即当学生发展思维提出疑问同时锻炼技能的时候最善于学习。

二、专业设置

建筑设计专业

MICA为学生提供严格的建筑学习，包括建筑设计专业技巧、创造力和批判式思维的培养，鼓励学生创造、创新。此外，学习期间，学生有机会参加各种各样的建筑设计类活动，培养能力，积攒经验。上课方式为工作室核心课程和多元化的学校选修课，内容包括计算机辅助设计、3D模型和补偿、数字创造、BIM和GIS等。该专业近年来很火热，就业前景光明。

动画专业

把动画作为一种艺术实践形式，培养学生的动画作品制作能力技巧，向学生介绍动画媒介的历史根源和当代艺术形式。课程从基础的角色塑造和对话独白开始，伴有2D、3D工具的使用处理技巧。鼓励学生创造具有自我个性的作品。校友多为业界的著名人，供职于Dream Works, Blue Sky Studio, Disney, Yahoo, Laika, and MTV。系主任林恩·汤姆林森在芝麻街(儿童节目)PBS Kids儿童节目工作，成绩惊人。

平面设计专业

MICA本专业通过培养学生的创造力、专业技巧、概念技巧，使之成为新世纪平面专业的领头羊。专业不只会教授形式的塑造、出版与网页设计的跨媒介的知识，还会鼓励学生建立自己艺术设计上的观点和看法，培养独立、独特的艺术视角。本科期间，大一为基础，专业核心课程从大二开始。学校会展出大量专业校友的平面设计作品，供学生观摩、学习，出色学生也有机会展出自己的作品。

插画专业

本专业促使学生对插画领域有动态的了解，鼓励学生引领插画艺术的未来。专业强调学生对插画的独特艺术视角与理解。系主任Jose Villarrubia，是世界级的插画大师。Voice of the Fire and The Mirror of Love这两部著名作品中的插画就是由他制作。他的纯艺术摄影作品已被100多个展会展览，不少插画也被选入很多的文集中。

油画专业

MICA的油画专业全国闻名，多样化的课程和强大的教师团队给学生一个光明的前景和多元化的选择。学习以工作室实践加批判思维教学为主，让学生在理论、技艺技能上出众，培养学生独立、特别的艺术视角。学院主席为著名视觉艺术家Barry Nemett。

摄影专业

MICA把摄影归类为纯艺术学科。该专业始于100多年前，课程涉及静态、数码摄影方面，主要课程有黑白摄影和试验、非传统摄影处理，从老式相机到最新的数字图像技术。多元化的课程安排，为学生提供摄影师所需的技能与理论支持，让他们走出特色的摄影之路。

雕塑专业

21世纪的雕塑专业，为学生提供多媒介、多材料的学科学习。本专业是美国历史最悠久的雕塑专业，学术权威，影响力大，从这毕业的学生可以自豪的说：“我很厉害”。学生会接触当代著名展览艺术家，教师和评论家。此外，学校设备如工作室等24小时对学生开放，学生能有大量机会来实践。

绘画专业

本专业是美国本科生选择最多的绘画研究生专业之一。专业建立于1965年，创始人Grace Hartigan。专业专注于选择天才艺术家，帮助他们发现和表达自己的艺术思想、艺术视角。学生毕业后多为展览艺术家或者大学艺术教师。

以上就是关于马里兰艺术学院优势专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。